2008年より新企画「皆さんからの投稿レポート」が誕生しました。
このコーナーでは、ご案内を掲載したけれども、ちてなが取材に行けなかった
展示会の模様を作家さん、ギャラリーさんから直接、感想＆お写真をお寄せ頂き、
ちてなの感想とともに、そのレポートをご紹介するコーナーです。

第３回目は、
2008年6月13日～22日に88GALLERYさんで開催された、
香川県の陶芸家、貴志勉さんの「四角の器展　貴志勉～土のしごと～」です。

それでは、皆様、どうぞご覧下さい☆
-------------------------------------------------------------------
「四角の器展　貴志勉～土のしごと～」貴志勉さんより。
-------------------------------------------------------------------

～～ ちてな ～～
最初、個展の案内ＤＭには、以下のような紹介がされていました。
「金属的な光沢や石のようなシャープな形状にこだわり、
　土という柔らかい素材とは対極的な質感を持つ作品を追求。
　今回のテーマもその仕事の延長上にある「四角」。
　広い意味での「四角」を表現。
　大皿・花器から、小物はマグカップ・酒盃まで、
　夏に向かって風鈴や素麺のための器も。
　日常の器約１５０点を展示販売いたします。」

確かに、陶芸=土、陶芸といえば、丸いフォルムの器や壷、
お料理やお菓子などを並べる為のお皿などで、
使いやすくて飾りたくなるような、そういうものを想像します。

普段、あまり「金属的なシャープな形状」の陶芸作品を
意識して見たことがありませんでした。
土なのに、「土という柔らかい素材とは対極的な質感を追求。」
って、どういうことなんだろう。漠然とわかりませんでした。
わたしには、まだまだ難しい～～。
今回、写真を１０点頂戴しましたので、拝見していこうと思います。

～～ 貴志さん ～～
「四角の器」というサブテーマでの個展です。
会場は香川県丸亀市の郊外
香川県丸亀市飯野町東二339-1 88STAGE内にあります、
88GALLERYさんです。http://www.88net.jp/

全体の雰囲気とギャラリーのガラス張りの明るい雰囲気が気に入り
初めてここでやることになりました。

殆んどが今回の為に作った新作ばかりで、
形が四角、アクセントに四角、模様に四角、で花器・食器をいろいろです。

夏用に「冷やしうどん」「素麺」の（どちらもサヌキ名産なんです）器。
風鈴も（写真では判りにくいですが、下から見るとちょっと四角になってるんです）

どうしてもロクロよりもタタラ造り（板造り）が多くなり
時間も手間もかかりエライ目にあいましたが、
白地に鉄絵の線文や斜めにした板状の花入れなど
新しい展開はかなり気に入っております」

●ちてなの感想●
貴志さん、お忙しいところ、ご投稿お寄せ頂き、どうもありがとうございます！

実際に見に行っていませんので、お写真と頂いた文章から見た感想です。

まず、ほんとうに明るくて綺麗で爽快感のあるギャラリーさんでしたね。
飾られた作品達も、嬉しかったんじゃないでしょうか＊
あと、１５０点って、やっぱり多いですね！
これは展示するのも、写真撮るのも大変だったんじゃないかと思います＊

今回、四角というテーマだったそうですが、
あまりそこに意識はいかず見てしまいました。
そういえば、お花だって全部形が違うし、尖ったようなものもあれば
開きっぱなしもあれば、閉じているような、うつむき加減のものもあります。
白地にシンプルな線画は可愛いですし、焦げたような鉄板みたいな花器や
ひし形のような背の高い花器、黒くて四角い花器、思わず下はどうなってるんだろうと
裏返したくなるような、ダースベーダーのデスマスクみたいな上が大きい器。
そうめんの汁いれでしょうか？涼しそうな黒い瓶など、ほんと、見てて楽しい！

よく、四角い部屋を丸く掃くという言葉がありますが、
隅々まで見ているようで、多分、どこか見落としているような部分も
あるかもしれない、そんなおっちょこちょいな部分も含めて、
いつも見ているくせに、見ていなかった、また違う発見をしてみたり、
角度によって、何度も行きつ戻りつ、表情と出会う。
面を楽しむことができるのは、嬉しいことだと思います。

使うために作られた器だとしたら、お花を活けたとき、
お料理を盛ったとき、おつゆをさしたとき、洗って仕舞うとき、
使う前に、これなら、これにしよう♪と、適材適所を見つけてあげられるのは、
好きな証拠、長続きの秘訣かもしれませんね。
視覚だけでなく、触った感触や、持った重み、ざらつき、滑らかさ、
アイコンタクトしやすいかどうか（笑）など、
自然に打ち解けあうまでも楽しそうです。

水色の四角い、ちょっと上が破けているような花器（？）に、
魚のような模様と、水草かつるのような模様が入っているものがあって、
さながら、そこが、立体水槽もしくは自分が水中にいて、
泳ぐ魚を魅入っている感じがします。
器は使うためのものなのでしょうが、器に使われる自分、
空想させられる自分というのも嫌いじゃないです。そんなゆとりも、実は憧れです。
なんか、ちょっと変な感想になってしまいましたが、
いつか実際にこの目で見てみたい、手にとってみたい。
ほんとに、そう思いました。

貴志勉さん、これからも、創作活動、頑張ってください！
このたびは、どうもありがとうございました（^0^)/☆

⇒　今回、ご投稿いただいたのは・・・
　　貴志勉さんです！ありがとうございました☆＊

　　■貴志勉・Studio・Ｐ　
　　　　http://www.d3.dion.ne.jp/~walama/p/index.htm

2008年より新企画「皆さんからの投稿レポート」が誕生しました。
このコーナーでは、ご案内を掲載したけれども、
ちてなが取材に行けなかった展示会の模様を
作家さん、ギャラリーさんから直接、感想＆お写真を
お寄せ頂き、そのレポートをご紹介するコーナーです。

第二回目は、
2008年2月5日～18日にギャラリー澄光さんで開催された、
「苫米地正樹　白と黒の世界」です。

それでは、皆様、どうぞご覧下さい☆
-------------------------------------------------------------------
「苫米地正樹　白と黒の世界」ギャラリー澄光さんより。
-------------------------------------------------------------------

2008年2月5日（火）～18日（月）まで、
東京都世田谷区奥沢にある、ギャラリー澄光で開催しました、
四日市の若手陶芸作家・苫米地正樹（とまべちまさき）さんの個展になります。
ギャラリー澄光の今年最初の展示でもあり、
苫米地さんの、色々な技法を取り入れたさりげない装飾、
白と黒・モノトーンの中にぬくもりとやさしさを感じる器たちが
ギャラリーの中に広がっていきました。
　

●苫米地正樹さんの思い入れ●

今回、初の東京での個展で、
今一番自分のカラーのある作品を展示しました。
基本は、白と黒のモノトーンが好きなので、
それをベースに物作りをしています。
白と黒でも色々な白と黒があるとおもいます。
例えば、土、釉薬、窯の焚き方それぞれ色々な白と黒があります。
その限界に挑戦していきたいとおもっています。
東京の人たちに、苫米地正樹の作品を少しでも、買っていただくために、
買いやすいお値打ちな作品もご用意いたしました。

●ギャラリー澄光さんより●

苫米地さんの作品は、モノトーンの中にもどこか
あたたかさやぬくもりを感じられる作品で、とても軽く、
イッチン掛けによるさりげない装飾の 凹凸が、
手触りに立体感や面白さを感じさせてくれます。

日々のライフスタイルに
ちょっとアートを取り入れてみるきっかけにピッタリの器やカップです。
『シンプルだけど変化がある。』
そんな印象を受けています。

展覧会を見に来て下さったお客様より
黄色の花束をいただき、苫米地さんの花器に生けてみました。
花と花器がお互いに良さを引き出しているようで、
花を選ばない、どんなお花もよく魅せてくれる、、、
それはきっと苫米地さんの器も同じなのだと思いました。

●ちてなの感想●
ギャラリー澄光さん、苫米地正樹さん、お忙しいところ、
ご丁寧にご投稿お寄せ頂き、どうもありがとうございます！

実際に見に行っていないので、
お写真と頂いた文章から見た感想ですが、
日々使う器や、お茶碗、お皿そのものを、
白と黒２色で考えるということをしたことが無かったので、
改めて、ギャラリーの中に、白と黒色の器が並ぶという光景に
いざ自分が立った時、どこからどのように視線が行くのか、
またどこから手にとって見たいと思うのか、謎であり、
楽しみでもあり、興味深いものがあります。

普段からどうしても、色味のあるものに目が行ってしまうので
あえて、まじまじと白と黒を意識したことがありませんでした。
陶芸というだけでも、広くて難しいのに、
その中で白と黒に絞り込んだというのが凄いな～と思います。

まだまだ「白と黒の中にも、いろいろな白と黒がある」
ということにすら、気がついていない段階ですが、
お客様がお持ち下さったお花を生けたら
花器と、お花、それぞれが調和しあうような、
調理したお食事を盛り付けた時に、美味しそうに見えたり、
お野菜や食材とともに見える、器の白と黒が綺麗に見えて
「食べるのが勿体無いなあ」と思えたり、
お部屋のどこかに飾った時に、無意識に目が求めてしまうような、
手にとって触りたくなるような、そんな白色、黒色なら
素敵じゃないかなあと、わたしは思いました。

普段、あまりにも、使っている食器に無頓着なので、
今度からは、お食事に行ったり、ショップに行った時は
使われている食器や飾られている器にも、
もっと感心を持って見てみようと思いました。
同時に、どんなことを考えて作られているのかなというのも
想像してみたいと思います。

苫米地正樹さん、これからも、創作活動、頑張ってください！
このたびは、どうもありがとうございました（^0^)/☆

⇒　今回、ご投稿いただいたのは・・・
　　ギャラリー澄光さんです！ありがとうございました☆＊

　　■ギャラリー澄光
　　http://www5a.biglobe.ne.jp/~choukou/
　　東京都世田谷区奥沢4－27－12　TEL＆FAX 03-3748-2781
　　東急東横線自由が丘駅南口下車（ロータリーとは逆方面出口）徒歩7分
　　目黒線奥沢駅南口下車 駅前（駅前京樽の横路地を入って、4軒目）
　　地図　http://www5a.biglobe.ne.jp/~choukou/images/map/map_index.html

2008年より新企画「皆さんからの投稿レポート」が誕生しました。
このコーナーでは、ご案内を掲載したけれども、
ちてなが取材に行けなかった、あの、展示会、どうなったんだろう・・・
と、終わってしまった、気になる展示会の模様を、作家さん、
ギャラリーさんから直接、感想＆お写真をお寄せ頂き、
そのレポートをご紹介、皆さんで一緒に楽しもう！というコーナーです。

はえある、第一回は、
2008年2月1日～3日に開催された「カワイイ・zakka・マーケット」
に参加された、Studio-Argali（スタジオ　アルガリ）さんからのレポートです。

それでは、皆様、どうぞご覧下さい☆
------------------------------------------------------------
「カワイイ・zakka・マーケット」イベント参加報告。
------------------------------------------------------------

2月1日（金）～3日（日）まで、新宿デザインセンターOZONで開催の
「カワイイ・zakka・マーケット」に参加しました。
大きなイベントの参加は初めて。
期待とちょっとだけ不安を抱えて初日を迎えました。
4～7階のフロアーに別れ、
総勢50組の手作りカワイイ雑貨が盛りだくさんの楽しいイベント。

他の出展者さんはというと、
銅を素材としたお鍋などの調理器具やアクセサリーを作る作家さん、
フランスのアンティークの布で作ったバッグなどの作家さんetc…
手作りの温もりのある素敵な作品ばかり。

そしてStudio-Argaliは、
フェルティングニードルと原毛で制作した動物たち＆雑貨、
手織りのマフラー＆クッションを出品。
最近は、原毛で作る動物たちがメインですが、
もともとは7年位前から機織教室に通っているので織物の方が最初。
教室の先生からたまたま材料となる原毛をいただいたのが
きっかけで原毛動物の制作を始めました。

既存の木製3段棚を使ってディスプレイ。
上段は、Animal Box やJute bagの雑貨系を中心に、
個展時に制作した『仕立屋』（ハリネズミ）、
新作の『プレゼント』（ヒツジ）、『草原の少女』などを展示。

こちらは、Animal Box…手作りのフェルトボックスの蓋に
様々な動物たちがのっている小物入れ。
写真は、『シロクマと魚』『キツネとお花』

Jute bagは、麻袋の中に入ったちっちゃな動物たち。
麻袋はフェルティングニードルで描いたニンジンやリンゴ、
肉球など絵柄入り（写真前列）。
他に水玉模様やボーダー柄（後列）もあります。
バッグや車の中などにぶら提げてゆらゆらと…。

こちらは『草原の少女』。初めて制作したお人形です。
大好きな写真集にあった民族衣装を身に着け、
あどけない表情の中に自然の中で生きる強さを秘めた女の子…
をモデルにしました。いつかは挑戦してみたいなと思っていて
ようやくその気になって何とか完成。
このシリーズもこれから制作していきたいと思っています。

『プレゼント』（ヒツジ）。個展の時に制作した編物ヒツジの連作。
バレンタインデーも近いので、ヒツジちゃんが思いを寄せる彼に
マフラーを編んでいるという作品です。
グリーンの毛糸も手紡ぎの糸を使っています。

中段は、Felt Animalを中心に。針金を芯材にして作った様々な動物たちです。

北極（？）コーナーでは、シロクマ、アザラシ、ペンギンの親子、
空飛ぶペンギンまで…他にもわんこ、ロバ、ヤギ、カバなど
様々な動物たちが登場です。

こちらは、『恋文』（ヤギの郵便屋さん）という作品。
青い鳥が大切な手紙を郵便屋さんに託そうとしているところ。
でもヤギさんの好物は…紙…食べないでね！

下段は、お散歩用のミニバッグと織物作品のマフラーとクッション。
お散歩バッグはお財布と携帯電話を入れるのにちょうどいい位の大きさ。
絵柄のバケツや手提げの部分に原毛の動物たちが入っちゃいました。
マフラーは原毛を手紡ぎしたよこ糸を使って織っています。
黄色とグリーンのマフラーは草木染めの糸を使って優しい色の仕上がり。
クッションカバーも手織りの布で作ってみました。

以上です。

昨年小さなカフェで個展を開催できましたが、
もっと色々な方にも作品を見ていただきたいと思い、
今回初めて大きなイベントに参加させていただきました。
あいにくのお天気でしたが、2日目の土曜日には
たくさんの方にお越しいただいて終日大賑わいの楽しい一日でした。
最終日の大雪の中でも思った以上にお客様がいらっしゃって
驚きと感謝の気持ちでいっぱいです。

これからの制作の参考になるような感想や励ましのお言葉を
色々といただけてとても充実したイベントとなりました。
また他の出展者の方とも色々とお話が出来たことは、
ものづくりをしている者同士の情報交換や
作品作りについての思いなどを聞けて
とても勉強になりましたし、励みにもなりました。
まだまだ方向性が定まらず自分なりに試行錯誤で
作品制作をしている最中ですが、
これからも多くの方に作品を見ていただきたい、
そして心に残るような作品を作っていきたいと
改めて感じられるイベントとなりました。

------------------------------------------------------------
●ちてなの感想●
Studio-Argaliさん、展示会に参加して
創作、準備、お片付けなどお忙しいところ、
ご丁寧にご投稿お寄せ頂き、どうもありがとうございます！

昨年の、カフェで開催された初個展のDMを見たときから、
そして、サイトで作品を拝見した時から
「可愛いな～＊」と思ってみてました。
また、とても丁寧に創られているな～と感じていました。

今回、
■もともとは7年位前から機織教室に通っているので織物の方が最初。
　教室の先生からたまたま材料となる原毛をいただいたのが
　きっかけで原毛動物の制作を始めました。

・・・ということを初めてお聞きし、
そういう出会い（きっかけ）もあるんだな～！と
新鮮に驚き、嬉しく感じました。
機織りというと、前回の
「花信風さん」の取材レポートで風千さんが機織りをしていた・・・
というのをお聞きしていたので、続いてる！と、ひとり感激していました＊

雪が降って寒くて大変な天候でしたが、
Studio-Argaliさんにとって、たくさんのお客様や、作家さんとお会い出来て、
いい経験になられたようで、とてもよかったです。
これからもご活動楽しみにしていますよ！
ありがとうございました（^0^)/☆

⇒　今回、ご投稿いただいたのは・・・
　Studio-Argali（スタジオ　アルガリ）さんです！ありがとうございました☆
　下の画像を押すと、HPに飛びますので、
　皆さん、どうぞ遊びに行って見て下さいね＊